От эскиза до подиума:
творческий путь студента

Редакция
Forbes Education
«Рискуйте и пробуйте новое, это бесценный опыт!»
Кристофер Браун — художник-иллюстратор, преподаватель Central Saint Martins (University of the Arts London) недавно приезжал в Москву для проведения вступительных интервью с претендентами на поступление в этот прославленный творческий университет. Он успел встретиться со школьниками, планирующими в дальнейшем учиться на дизайнеров, а также со студентами одного из московских вузов.

Кристофер поделился ключевыми моментами в работе студентов творческих направлений, будь то художники по тканям или дизайнеры одежды.

По его мнению, самое главное — процесс обучения должен строиться на практике. Студенты Central Saint Martins, например, выполняют большое количество проектов разной длительности: и две недели, и месяц. В рамках этих проектов им приходится решать самые разные задачи, что побуждает пробовать разные стили и способы работы. Это очень важно, считает Кристофер, особенно в первые годы обучения — есть возможность выработать свой индивидуальный стиль, собственный образ мышления.

Из чего же состоит работа над проектом? Можно выделить несколько этапов.

Планирование

Прежде всего необходимо составить план работы над проектом, обозначить задачи и сроки их реализации. Тайм-менеджмент — крайне важный навык и в творческой среде. Любой проект в университете необходимо выполнить в очень сжатые сроки, времени для прокрастинации нет — важно сразу начать действовать.

Исследование

Это важнейший этап любого творческого процесса. Студент охотится за идеями, для этого он ищет и изучает информацию — ходит по выставкам, музеям, библиотекам, вдохновляется и генерирует идеи.

Многие проекты в университете начинаются с похода в музей, где после изучения экспозиции выбирается объект (так называемая «муза»), вокруг которого в дальнейшем создается история.

Скетчбук — обязательный инструмент, который необходимо всегда иметь под рукой в процессе исследования. Он служит для визуализации идей, причем необходимо зарисовывать абсолютно все, что придет в голову в ходе исследования. Этот набросок в дальнейшем позволит вспомнить и развить идею. Таким образом, скетчбук становится вашей карманной мастерской, тем местом, где зарождается ваш проект. Под каждый проект нужен отдельный скетчбук. Кстати, прекрасным дополнением к эскизам могут стать фотографии.

Любой человек сталкивается с полным отсутствием идей. В такой ситуации Кристофер рекомендует ни в коем случае не сидеть и не страдать над чистым листом, если нет вдохновения — выходи на улицу и рисуй, сходи в музей, прогуляйся, посети выставку, покорми уток, сделай хоть что-нибудь. Это поможет увидеть неожиданное, встретить кого-то интересного и в итоге придумать нечто новое. Надо пробовать как можно больше всего, что могло бы вдохновить. Хорошо помогает чтение книг.

Важно помнить, что у задачи, поставленной перед студентами в рамках проекта, нет правильного ответа. Студент должен предложить свой вариант, и у разных студентов ответы будут разные. Например, группа студентов работает над созданием принта и идет в музей. Задача —предложить идею, основанную на увиденном. В результате кто-то будет рассматривать один объект, кто-то другой. И даже, если они выберут один и тот же объект, смотреть на него будут с разных точек зрения.

Оформление идеи
На этом этапе, когда вырисовывается основная идея для проекта, задача преподавателя — помочь студенту «родить идею» на свет, показать все инструменты и возможности для достижения максимального результата. Ни в коем случае преподаватель не должен навязывать студенту свои идеи или свой вкус, идея всегда принадлежит студенту. «Мы пытаемся помочь студентам создать именно то, что у них в голове, а не то, что в голове у нас», — говорит Кристофер.

Навык презентации. Чтобы совместная работа студента с преподавателем была эффективной, крайне важно научиться правильно объяснить, донести свою идею. В дальнейшем этот навык также поможет, чтобы презентовать готовый проект. Помните, это очень важная часть работы успешного дизайнера!

Реализация
Каждая идея, будь то создание рубашки, юбки, принта или целой коллекции, может быть воплощена множеством разных способов. Для разработки собственного стиля во время работы над проектом, преподаватели UAL поощряют студентов постоянно искать и пробовать новые пути.

Кристофер в работе со своими студентами над проектами всегда начинает с «ручной» работы и только потом, если нужно, использует компьютерную графику. Он считает, что очень важно рисовать именно руками.

Многие студенты уже во время учебы создают и развивают собственный бренд. Они также могут работать в коллаборациях со студентами других направлений — например, будущие модельеры могут сотрудничать со студентами направления керамики для создания аксессуаров для коллекций, а с дизайнерами по тканям — для создания уникальных принтов.

Подиум

В конце обучения проходит презентация работ студентов, куда приходят люди искусства, владельцы галерей. Их фидбек очень важен для начинающих дизайнеров.

После презентаций происходит строгий отбор и 40 лучших студентов участвуют в открытом финальном выпускном показе.

Некоторые выпускники магистратуры (MA Fashion), получают уникальную возможность продемонстрировать свои работы на специальном показе London Fashion Week в феврале.

Советы поступающим

Мы попросили Кристофера дать несколько советов тем, кто планирует связать свою жизнь и карьеру с творчеством, основанных на его собственном опыте и наблюдениях за несколькими поколениями студентов.

  • Надо много трудиться. Иногда вы видите знаменитых талантливых людей. И они как будто пытаются сделать вид, что ничего не делают для успеха, что это только талант. На самом деле, это всегда еще и упорная работа.
  • Рекомендую как можно больше наблюдать за окружающим миром, посещать дополнительные занятия вне школы. И если к окончанию школы все еще нет понимания, в каком направлении двигаться, может, стоит задуматься о том, чтобы сделать перерыв (gap year), дать себе время подумать.
  • Хорошее образование — дорогое удовольствие, поэтому лучше быть более-менее уверенным в том, чем собираешься заниматься. Надо понимать, что университет —это не школа, где учитель будет контролировать тебя, это самостоятельность и ответственность за свое обучение.
  • Исследуйте все возможности, которые у вас есть, ищите, что вас интересует больше всего, пробуйте новое, рискуйте. Многие студенты говорят, что им нравится мода и они хотят быть модельерами, но иногда оказывается, что им нравится модно одеваться, а это кардинально отличается от создания одежды. Я, например, люблю готовить, но это не делает меня шеф-поваром и я не собираюсь открывать ресторан. Ищите себя!

5 лайфхаков от Кристофера Брауна:

  1. Рисуйте! Всегда держите при себе скетчбук или альбом.
  2. Ищите вещи, которые вас восторгают.
  3. Начните искать то, что вам нравится рисовать или что вам нравится видеть.
  4. Ищите свое призвание! Занимайтесь любимым делом.
  5. Верьте в себя! Независимо от любых факторов, от пола, от национальности, вы можете быть лучшим! Не бойтесь поражения!
Справочная информация:

Лондонский университет искусств состоит из шести колледжей, в которых преподают широкий спектр предметов и дисциплин по направлению искусство и дизайн. Неизменно занимает высокие строчки рейтингов по творческим специальностям.

Стоимость обучения
Бакалавриат: £22'920 в год
Магистратура: £20'110-25'880 в год
Подготовительное отделение и дипломные курсы: £18'300 в год
Краткосрочные курсы: от £380 в неделю

Ориентировочная стоимость проживания в Лондоне в течение года (жилье, питание, транспорт, книги, личные расходы): от £8'000

6 апреля / 2020
МАТЕРИАЛЫ ПО ТЕМЕ
Будьте в курсе!
Получайте актуальную информацию о мероприятиях и новых материалах об образовании от Forbes Education.
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных согласно 152-ФЗ. Подробнее